Джона Карпентера многие считают «Мастером ужасов», но это не совсем справедливо. Он мастер ужасов, но он также мастер боевиков, комедии и научной фантастики. И драма. И вестерны, хотя технически он их никогда не делал. Факт остается фактом: хотя Джон Карпентер не пользуется большим уважением со стороны «Оскара» (во всяком случае, не после оскароносного короткометражного фильма The Resurrection of Bronco Billy), он создал больше классических фильмов, чем большинство «великих» режиссеров когда-либо собирались. На самом деле, он даже сделал их достаточно, чтобы заполнить целую десятку лучших, а затем и некоторые другие. Вот этот список: Десять лучших фильмов Джона Карпентера (на данный момент) И не забудьте проверить The Ward, сегодня!
10. В РТУ БЕЗУМИЯ (1994)
Возможно, последний великий фильм Джона Карпентера - хотя The Ward довольно близок - этот H. P. Вдохновленное Лавкрафтом путешествие в безумие может похвастаться одними из лучших страшилок Карпентера, в том числе шокирующе тревожным нападением маньяка с топором и тревожным взглядом на по-настоящему обезумевший город. Коллега Карпентера по фильму Мемуары человека-невидимки Сэм Нил играет страхового следователя, нанятого для поиска самого продаваемого в мире писателя ужасов Саттера Кейна, который исчез незадолго до выхода его романа. с нетерпением ждал новую книгу. Нил выслеживает Кейна до якобы вымышленного сообщества Хоббс-Энд, где сочинения Кейна начали искажать саму реальность в его собственную версию ада. Не лучшая работа Карпентера - время от времени темп затягивается, и не все актеры показывают свою игру на «отлично», но мастеру ужасов есть что сказать о силе ужасов как жанра и силе вымысла искажать. то, что мы называем «реальным миром». О, и посмотрите на молодого Хейдена Кристенсена в его первой роли в кино…
9. КРИСТИН (1983)
Что касается ранних адаптаций Стивена Кинга, то Кэрри и Сияние получают большую часть похвалы, но адаптация Джона КарпентераChristine - это идеальный фильм сам по себе. Многие люди заводят роман со своей первой машиной, но будущий режиссер кино и телевидения Кит Гордон заходит слишком далеко, когда покупает потрепанный Plymouth Fury 1958 года выпуска и становится одержимым им. Загвоздка в том, что машина тоже становится одержима им и в ревнивой ярости набрасывается на его девушку и группу хулиганов, которые по глупости портят автомобиль с привидениями. Спецэффекты до сих пор сногсшибательны - сцена, в которой Кристина восстанавливает себя, выглядит лучше, чем когда-либо, - но суть истории о подростке, который становится плохим, когда влюбляется не в ту девушку (которая случайно быть машиной) настолько универсален, что, в отличие от Кэрри , фильм ничуть не постарел. Классический автомобиль… Классический фильм.
8. НАПАДЕНИЕ НА УЧАСТОК 13 (1976)
Первым большим полнометражным фильмом Джона Карпентера была эта западная картина об осаде захудалого полицейского участка, на который «напали», если хотите, в последнюю ночь перед его закрытием. Вооруженные всего несколькими пушками и небольшой командой, состоящей в основном из секретарей, они оказываются на плохой стороне банды хорошо вооруженных хулиганов, жаждущих мести. Лаконичный визуальный стиль Карпентера придает Нападение на участок 13 старомодный кинематографический вид и сохраняет четкость потенциально хаотичного действия в каждом кадре, но именно его драматические решения делают фильм таким запоминающимся, как массовый убийца, который объединяется с благородным шерифом, чтобы спасти положение, или все еще невероятное убийство маленького ребенка, которое приводит в движение всю историю. Джон Карпентер до сих пор не снял того вестерна, о котором всегда мечтал, но с Нападение на участок 13 он чертовски близок к этому.
7. ТЕМНАЯ ЗВЕЗДА (1974)
Первоначально студенческий фильм, который Карпентер расширил до полнометражного фильма, Dark Star - это низкобюджетная классика научной фантастики, в которой космическое путешествие изображается как изнурительное дорожное путешествие с пассивным - агрессивная команда придурков. Все люди с «Темной звезды» - эмоционально истощенные ублюдки, которые возненавидели свое одинокое существование (странная авария, уничтожившая весь запас туалетной бумаги на корабле, не помогает), состоящее в поиске нестабильных планет и их взрыве на некоторое время. причина. Эпизод, добавленный Карпентером для кинотеатров, изображает одного из членов экипажа, сражающегося лицом к лицу с подлым инопланетным существом, которое выглядит как красный пляжный мяч с ногами, которое позже станет источником вдохновения соавтора сценария Дэна О'Бэннона для Ридли Скотта. Alien Концовка, в которой одна из бомб с искусственным интеллектом должна пройти ускоренный курс философии, чтобы не взорвать корабль, является одной из самых умных сцен Карпентера, даже в стиле Монти Пайтона. Несмотря на бюджетные ограничения, Dark Star остается одной из самых умных научно-фантастических комедий, когда-либо созданных.
6. ПРИНЦ ТЬМЫ (1987)
Что, если само зло приняло физическую форму? Что, если бы религия и наука были одним и тем же? Что, если Элис Купер проткнул парня на велосипеде? Ответы на все эти вопросы дает классический рассказ Джона Карпентера о привидениях Князь тьмы, умный и по-настоящему пугающий взгляд на классическое клише старого жанра ученых, призванных исследовать дом с привидениями. В подвале полуразрушенной церкви священник, которого играет Дональд Плезанс, находит самого дьявола, заключенного в банку, но когда прибывают эксперты, чтобы изучить явление, на Землю обрушивается сам ад. Инновационный саспенс и концовка, которая вызывает больше вопросов, чем дает ответов, создают совершенно ужасающее впечатление, что вселенная имеет смысл, но мы все равно никогда не сможем ее понять. Это одна страшная мысль, прямо здесь. Страшный фильм тоже. Князь тьмы некоторые считают «плохим» фильмом Джона Карпентера. Мы чувствовали то же самое, пока недавно не посмотрели его снова, но мы не могли ошибаться больше. Князь Тьмы с возрастом становится лучше.
5. ПОБЕГ ИЗ НЬЮ-ЙОРКА (1981)
Джон Карпентер заново изобрел антигероя с культовым Снейком Плискеном, которого (как и большинство лучших главных героев Карпентера) сыграл Курт Рассел. Звезда все еще пытался избавиться от своего старого диснеевского имиджа, когда Карпентер пригласил его на роль в фильме Побег из Нью-Йорка, и это один из самых успешных карьерных переходов в истории кино. Рассел играет героя войны, ставшего разыскиваемым преступником Плискена, одноглазого злодея с хриплым голосом, который пытается спасти президента Соединенных Штатов (снова Дональда Плезанса), когда самолет Air Force One терпит крушение в Нью-Йорке. брошенное будущее 1997 года было превращено в автономную тюрьму, где заключенные сходят с ума, не обращая внимания на охранников, если только они не попытаются сбежать. В отличие от большинства антигероев, которые в худшем случае являются истерзанными душами, непредвзято относящимися к убийству, Снейк Плискен настолько поглощен собой, что даже пальцем не пошевелит, чтобы остановить жестокое изнасилование, и почему-то мы любим его за это. Он мудак, но непоколебимо предан своему делу: самому себе. Великолепные последовательности действий, прекрасный Исаак Хейс в роли герцога Нью-Йорка («A-Number One!») и новаторская электронная музыка делают Escape from New York классикой научной фантастики. Шуточное, но недооцененное продолжение Escape from L. A. было выпущено в 1996 году и, видимо, еще не нашло своей аудитории.
4. ДЕЛО (1982)
Есть аксиома кинопроизводства, которая гласит: «Покажи, а не говори». Но это идет вразрез со стандартным эмпирическим правилом ужасов, которое гласит, что все становится еще страшнее, когда остается за кадром. Джон Карпентер показал этому второму правилу средний палец с The Thing, его исключительным ремейком научно-фантастического фильма Говарда Хоукса/Кристиана Найби The Thing from Another World Группа людей на антарктическом аванпосте осаждена инопланетным присутствием, которое может принять форму любого, кого оно убьет, и, если уж на то пошло, любого другого организма, с которым оно столкнется во время своих межгалактических путешествий. Курт Рассел снова возглавляет звездный состав, включая Кита Дэвида и Уилфорда Бримли, которые быстро сгибаются под параноидальным напряжением своих невероятных обстоятельств. Но именно впечатляющие практические эффекты Роба Боттина крадут фильм, показывая, а не рассказывая, одних из самых ужасающих монстров, когда-либо созданных для экрана. Если вы видели это, вы знаете все о грудной клетке. Если вы этого не сделаете, вас ждет одно страшное удовольствие. Раскритикованный за его первоначальный выпуск (он также открылся против ET.: The Extra-Terrestrial и Blade Runner , ограничивая свою аудиторию), с тех пор он был признан как один из лучших когда-либо снятых фильмов ужасов.
3. БОЛЬШАЯ ПРОБЛЕМА В МАЛЕНЬКОМ КИТАЕ (1986)
Самый смешной фильм Карпентера также оказался его лучшим боевиком и его самой творческой оригинальной работой на сегодняшний день. Курт Рассел играет стереотипного героя боевиков 1980-х - мускулистую браваду, остроты и все такое - который полностью выходит из себя, когда древний нежить-китайский колдун похищает девушку его лучшего друга. Рассел и компания, включая Денниса Данна и Виктора Вонга (оба никогда не были лучше), ведут бой против армии мастеров кунг-фу, потусторонних монстров и человеческих олицетворений дождя, грома и молнии (прямое вдохновение для Райдена в Mortal Kombat), а Ким Кэтролл хитрее, чем когда-либо. Самое примечательное, что Курт Рассел ни разу не осознал, что он комический помощник в своем собственном фильме: героический Деннис Дан оказывается в центре сюжета, а Рассел оказывается недееспособным почти в каждой последовательности действий. Веселый, захватывающий и незабываемый, Big Trouble in Little China - один из лучших фильмов, когда-либо бросающих вызов описанию жанра.
2. ХЭЛЛОУИН (1978)
Классический слэшер Джона Карпентера Хэллоуин Фильм, навсегда изменивший жанр ужасов, не теряет своей актуальности уже более 30 лет. Образно говоря, маленький мальчик, рожденный без души, хладнокровно убивает свою сестру и через 15 лет сбегает из психиатрической больницы, чтобы закончить начатое. Великолепный актерский состав правдоподобных молодых нянь, в том числе Пи Джей Соулз, Нэнси Лумис и, конечно же, Джейми Ли Кертис, становятся жертвами молчаливого убийцы в одной искусно созданной последовательности саспенса за другой. Фильм похож на самого Майкла Майерса: акула, скользящая от одного убийства к другому со смертельной точностью. Без лишнего подтекста, но полный правдоподобных персонажей, Хэллоуин остается зенитом жанра Слэшер и, возможно, лучшим фильмом ужасов всех времен.
1. ОНИ ЖИВУТ (1988)
Слегка спорный выбор, мы утверждаем, что Они живут на самом деле лучший фильм Джона Карпентера. Самый амбициозный и политический фильм режиссера Они живут остается одним из лучших обвинений рейгановской Америке, когда-либо снятых. То, что это еще и офигенный боевик об инопланетном вторжении, просто вишенка на и без того влажном и вкусном торте. Борец «Роуди» Родди Пайпер играет одного из бесчисленных безработных, барахтающихся в нищете, в то время как богатые - хотя и в меньшинстве - купаются в излишествах. Оказывается, высший класс вступил в сговор - с инопланетянами - чтобы промыть мозги массам, чтобы они приняли меньшую судьбу, используя подсознательные сообщения в таких капиталистических начинаниях, как средства массовой информации и реклама. Пайпер обнаруживает пару солнцезащитных очков, изготовленных мятежной группой неудачников, которые позволяют владельцу видеть мир в черно-белом, буквально, таким, какой он есть на самом деле. На рекламных щитах, снятых с их тщательно созданной приятной облицовки, показываются такие слова, как «ПОСЛУШАЙТЕСЬ» и «ЖЕНИСЬ И РАЗМНОЖАЙТЕСЬ», а люди, стоящие за всем этим, лишенные своей сочувствующей внешности, оказываются монстрами, у которых нет цели, кроме подчинения рабочий класс. Затянувшаяся сцена драки между Пайпер и Китом Дэвидом настолько затянута, что вырванная из контекста на YouTube она откровенно комична, но в целом это блестящая метафора того, как трудно заставить людей смотреть на мир с другой стороны. другая перспектива. Умный, как научная фантастика, и такой же забавный, Они живут - лучший фильм Джона Карпентера.