Мне придется действовать осторожно.
Урок этой недели в Бесплатной киношколе, прямо здесь, в CraveOnline U, я собираюсь обсудить один из наиболее часто повторяемые советы по сценарному мастерству, которым учат студентов-кинематографистов. Любой, кто был в киношколе, признает это, как и некоторые из наиболее фанатичных фанатов кино. Это совет по сценарному мастерству, который каждый профессор сценарного мастерства отпилит, и каждый профессор кинематографии объявит его незаменимым. На этой неделе я прочитаю короткую лекцию о понятии "Путешествие героя, " и о том, как это связано с популярным сценарием.
Я должен осторожно относиться к этой теме, потому что я не хочу, чтобы вы стали зависимыми от этой идеи. Понятие «Путешествие героя» - это, вкратце, базовая 17-ступенчатая структура истории, которая, по-видимому, встречалась во всех основных мифах и более устойчивых историях на протяжении всей истории человечества, как это впервые было сформулировано в конце 1940-х годов знаменитым профессором мифологии по имени Джозеф Кэмпбелл. Структура Кэмпбелла поначалу была забавным обозначением для людей, интересующихся мифологией, но сценаристы и профессора сценаристов быстро усвоили идею «Путешествия героя». Таким образом, с самого начала стало широко распространено мнение, что успешный сценарий должен придерживаться этой структуры, чтобы быть успешным или хорошим, или, по крайней мере, задействовать нашу коллективную потребность в определенном виде сказки.

Я не хочу продавать вам идею Путешествия Героя, однако, на 100% на полную катушку. Конечно, эта теория заслуживает большого доверия, но я бы сказал, что сценарий может быть отличным и без такой структуры (существует много-много потрясающих фильмов, в которых исключительно эмоциональные вызовы и абстрактные концепции; Ингмар Бергман, Дэвид Линч)., Вернер Херцог, Джим Джармуш и Луис Бунюэль - все сразу приходят на ум), и что вам не нужно рассматривать понятие Путешествия Героя как безошибочное и необходимое. Тем не менее, это хороший инструмент для новичка, только начинающего, и может служить важным ориентиром в основном способе, которым история может развиваться - и обычно это происходит. Эта структура в основном используется во многих научно-фантастических и фэнтезийных фильмах, в которых нам, как зрителям, обычно нужно что-то знакомое, за что можно зацепиться. Хотя его можно применить практически к любому жанру.
Когда вы посмотрите достаточное количество популярных голливудских художественных фильмов, вы можете заметить появление закономерности. Большинство популярных мелодраматических художественных фильмов, независимо от их жанра, обычно длятся около 90-120 минут и имеют очень простую трехактную структуру. Вы обнаружите, что герой или героиня фильма, как правило, находятся в определенной эмоциональной точке в очень определенное время и что к концу они одержат победу. В качестве ярких примеров «Путешествия героя» обычно приводят два фильма: «Звездные войны» и «Волшебник страны Оз». Я тоже собираюсь использовать их, и я прошу прощения за то, что выбиваю некоторые известные примеры, но они действительно работают лучше всего. Я полагаю, вы видели оба этих фильма. Я также могу поговорить о «Последнем истребителе» 1984 года, просто для развлечения.

Процесс из 17 шагов выглядит следующим образом:
Шаг 1: «Зов к приключениям»
Это начало фильма, в котором мы знакомимся с главным героем истории или главным героем, каким он является в своей повседневной жизни. Как правило, они находятся на низком уровне в своей жизни и, вероятно, жаждут чего-то большего. Вспомните, как Дороти поет «Где-то над радугой», живя в унылом Канзасе. Ее жизнь скучна, и она хочет большего. Также часто герой будет зачислен против своей воли, чтобы сражаться в каком-то приключении. Вспомните, возможно, Нео в начале «Матрицы» 1999 года. Он в значительной степени похищен в странный мир приключений, не имея полного представления о том, что он делает. Но звонок будет. Желание большего и возможность добиться этого.
Шаг 2: «Отказ от вызова»
Дороти, несмотря на то, что она жаждет большего, не стремится к приключениям. Старый мудрец говорит Люку Скайуокеру, что существует еще больший и зловещий мир. А Люк поначалу не хочет идти. Затем будет одна или две сцены, в которых Люк обдумывает это в своей голове, убеждаясь, что хочет уйти. Есть определенный призыв к действию, и герой будет сомневаться, справится ли он с ним на самом деле. В конце концов герой должен выбрать приключение. Лэнс Гест, обнаружив, что он Последний истребитель, решает сразиться со злым космическим лордом.

Шаг 3: «Сверхъестественная помощь»
Дороти прибывает в страну Оз, где ее сразу же встречает Глинда, Ведьма Севера. Глинда, хотя и не сражается вместе с Дороти, все же наблюдает за ней в богоподобном положении. Мы узнаем, что герой находится под божественной защитой или, по крайней мере, ему дан наставник или защитная безделушка. Люку дают световой меч. Гарри Поттеру дают палочку. Дороти также дарят рубиновые тапочки. Наш герой окружен аурой магии.
Шаг 4: «Пересечение первого порога»
Герой активно отправляется в путь и уже точно не вернется. Дороти отправится в путешествие по стране Оз. В первом фильме «Властелин колец» есть момент, когда один из персонажей объявляет, что официально никогда раньше не был так далеко от своего дома. По сути, это первый шаг на правильном пути к приключениям.

Шаг 5: «Чрево кита»
По сути, продолжение последнего шага, это показывает, что герой не только находится вдали от дома, но и теперь готов жить в этом мире. Дороти встречает Пугало и, кажется, становится более комфортно с Озом. Люк Скайуокер едет автостопом с Ханом Соло, навсегда покидая свой дом. Более того, дом Люка разрушили плохие парни, заставив его уйти. Теперь герой готов стать чем-то новым. Изменить. И вы обнаружите, что перемены - это суть и точка опоры всей драмы. Любому достойному герою придется пройти через какие-то эмоциональные изменения, какими бы незначительными они ни были.
Шаг 6: «Дорога испытаний»
Наша героиня проходит испытания в пути. Проблемы ставятся на их пути. В сценарии это обычно начало второго акта, где и происходит все действие. Что-то брошено на пути Джона Макклейна, и он должен найти выход из этого. Дороти сталкивается со странными местами в стране Оз и сталкивается с ними. В случае с Дороти она заводит друзей в процессе. В чем-то вроде The Last Starfighter герой проведет это время за подготовкой к великой битве. Учиться, расти и становиться более подготовленными к более драматическим испытаниям, которые неизбежно грядут.
Шаг 7: «Встреча с Богиней»
Как следует из названия, это было бы любовным интересом для героя, хотя в современных сценариях это можно также представить как эмоциональную цель для героя. Люк Скайуокер хочет завоевать любовь Леи. Нео привлекает угловатая Троица. Пол Атрейдес знакомится с экзотической Чани. Герою есть перед кем покрасоваться. Кто-то для него победит (и, да, об этом часто говорят с мужской точки зрения). Объект любви не обязательно должен капитулировать, и герою не обязательно нужно любить даму сразу, но должно быть, согласно этой структуре, некоторое романтическое напряжение.
Шаг 8: «Женщина как соблазнительница»
Говоря о рассказе с мужской точки зрения, существует давняя традиция повествования, которая утверждает, что романтика (читай: женщины) может отвлечь от Путешествия, и герой соблазняется отказаться от своих поисков обещанием жизни с новым любимым человеком. Хотя это тоже может быть искушением злодея, уговаривая героя просто сдаться. Вспомните любой фильм о Джеймсе Бонде, в котором злодей пытается шантажировать или подкупить Бонда, чтобы тот отказался от расследования. Это следует рассматривать как большое испытание, и, хотя это и не конфликт, это возвращает героя к комфортной жизни. Герой должен отказаться от этого искушения. Бен Ричардс отказывается участвовать в подпольных махинациях телешоу «Бегущий человек».
Шаг 9: «Искупление»
Это большая эмоциональная кульминация нашей сказки, в которой герой окончательно решает, что он изменился к лучшему, и готов пойти на большой конфликт. Люк собирается с духом и решает лететь на Звезде Смерти. Через испытания и боевые сцены Люк теперь готов не просто вести себя как герой, но и действительно решил стать героем.

Шаг 10: «Апофеоз»
Обычно обозначается смертью друга. А может быть, потеря чего-то дорогого герою. Они готовы быть героем, но вот умер любимый человек, и они должны быть героем. Почему-то на ум приходит фильм Крулл. Я могу быть первым профессором кино, который конструктивно процитировал Крулла. В этом странном фантастическом фильме есть мистический Циклоп, который жертвует своей жизнью (оставляя массивную дверь открытой, которая затем раздавливает его), чтобы герой мог войти в заколдованную гору, чтобы сразиться с плохим парнем. Теперь есть средства и мотивация действовать.
Шаг 11: «Абсолютное благо»
По сути, кульминация. Дороти убивает ведьму и получает метлу. Люк взрывает Звезду Смерти. Герой достигает своей цели. В классическом понимании герой награждается какой-нибудь волшебной безделушкой или эликсиром, дающим ему вечную жизнь. В «Индиане Джонсе и последнем крестовом походе» это был сам Святой Грааль. В «Матрице» это были новообретенные сверхспособности. Все хорошо! Ура! О, но это еще не все. Большинство сценариев (в отличие от старых книг и сказок) имеют кульминацию ближе к концу, а не к середине. Таким образом, в большинстве сценариев следующие шаги часто разыгрываются в лучшем случае как финальные конфликты, а часто даже как эпилоги.

Шаг 12: «Отказ возвращаться»
Герой победил своего врага и теперь хочет остаться в своем мире приключений. Часто герой не поддается искушению, зная, что должен вернуться домой, но искушение остаться ощутимо. Дороти должна вернуться в Канзас, но она любит своих новых друзей. Хотели бы вы вернуться в Канзас или остаться в Стране Оз? И наоборот, в контексте действия герой может использовать эту точку, чтобы принести себя в жертву, чтобы другие могли бежать. Например, когда Спок предлагает свое тело двигателю «Энтерпрайза» в «Звездном пути II: Гнев Хана».
Шаг 13: «Волшебный полет»
В Волшебнике страны Оз это заклинание Рубиновых Тапочек. Это чудо спасает героя. В контексте действия это просто акт бегства благодаря какой-то магической или технологической помощи.
Шаг 14: «Спасение извне»
Это так тесно связано с предыдущим этапом, что я не понимаю, почему Кэмпбелл счел необходимым разделить их на два этапа. Это тот друг, который в конечном итоге придет на помощь нашему герою. Напарник, который, кажется, уносит их духом. Например, когда Дейта спасает капитана Пикарда в конце «Звездного пути: Немезида». Он появляется неожиданно и жертвует собой, чтобы спасти капитана. Я не могу придумать фактическое название, чтобы обосновать следующий, но я уверен, что видел несколько фильмов, в которых приятель появляется в кризисной ситуации с машиной и легкомысленно спрашивает: «Хочешь поднять?»
Шаг 15: «Пересечение порога возврата»
Герой, победивший монстра, должен вернуться домой, разумеется, обычно с безделушкой, эликсиром или заклинанием, которое он искал. В более современных историях искомая безделушка также может быть усилением характера и доказательством того, что герой действительно стал героем. Дороти понимает, что приключения никогда не выходили за пределы ее собственного заднего двора. Герой понимает, что действительно важно, и возвращается домой изменившимся.
Шаг 16: «Повелитель двух миров»
Нео теперь хозяин. Он усвоил новые уроки и может свободно перемещаться между реальным миром и миром Матрицы. Герой вернулся домой, но теперь он большая душа, опытная, готовая в любой момент переместиться в странный мир. Алиса в «Алисе в Стране чудес» Тима Бертона выдержала битву и возвращается в свой скучный дом только для того, чтобы стать хозяйкой своей судьбы. Ее путешествие сделало ее больше и лучше. Теперь она дома, она на самом деле из двух миров. Однако это не обязательно должен быть экшн-троп. В романтической комедии, например, это может показать, что героиня теперь может встречаться со своим новым мужчиной, но также может быть независимой.
Шаг 17: «Свобода жить»
Обычно описываемый как «И жили они долго и счастливо», этот шаг в значительной степени является эпилогом большинства историй, показывающим, что герой является не только хозяином самого себя и хозяином мира, но и может жить так счастливо, как они хотят. Их путешествие подошло к концу.
Эта структура из 17 частей, как ее описал Джозеф Кэмпбелл, применима к большинству мифов. Его можно легко критиковать за чрезмерное упрощение чрезвычайно сложных мифов и культур, и многие не находят большого доверия к «Путешествию героя» как к общему правилу для всех историй, но это, безусловно, то, что можно использовать для интерпретации любой истории, и, действительно, каждый фильм. Более того, общая голливудская сценарная субкультура, по мнению некоторых, восприняла это слишком охотно, особенно с 1987 года, когда парень по имени Билл Мойерс экстраполировал интервью с Кэмпбеллом в книгу под названием «Сила мифа», которую должен прочесть каждый студент-киновед. читать. По словам Кэмпбелла и Мойерса, «Звездные войны» - лучший кинематографический шаблон для «Путешествия». Действительно, Джордж Лукас часто говорил о «Путешествии» и о том, как оно повлияло на создание этого фильма.

Но это всего лишь одна структура из многих, и притом всего лишь структура в среде, которая в этом не нуждается. Если «Путешествие героя» слишком длинное и сложное для вас, вы сможете почерпнуть его из любого из упомянутых мною фильмов. Однако, если вам нужна реальная структура сценария, я рекомендую вам посмотреть «Крепкий орешек». На самом деле много смотрите «Крепкий орешек». С точки зрения идеальной структуры, характера, того, как развиваются события, и особенно того, как мелкие детали окупаются позже в фильме, «Крепкий орешек» практически безупречен. Смотреть Крепкий орешек. Затем посмотрите еще раз. Знай это. Узнайте, как он движется. Затем напишите сценарий точно так же, как он. Это может только помочь.
Все сценарии имеют, как я уже сказал, трехактную структуру, и эмоциональное действие в каждом имеет тенденцию - по крайней мере, в голливудских мелодрамах - приливы и отливы обычным образом. Зрители воспитывались на этих структурах буквально поколениями, поэтому мы привыкли ожидать определенного эмоционального катарсиса от каждого фильма, который мы смотрим, независимо от жанра, тона, темпа или даже темы. По сути, это взгляд на скелет сценария, который должен быть построен до того, как будет сделан тональный выбор, выбраны уроки и созданы персонажи. Да, лично я часто предпочитаю фильмы с более причудливой структурой, такие как «Космическая одиссея 2001» (оглядываясь назад на свой список десяти лучших, я нахожу, что большинство из них имеют уникальную структуру и явно бросают вызов «Путешествию героя»), и я не могу не подчеркнуть. что структура героя не обязательно нужна при написании отличного сценария, но я не хочу подвергать сомнению эту структуру, когда речь идет о героических историях о приключениях, фэнтези и действиях. Если вы хотите написать сценарий приключения, я настоятельно рекомендую вам, по крайней мере, ознакомиться с 17 шагами, описанными выше. Как только у вас появится представление о том, как развивается история, как растет герой, как часто меняются персонажи и что вы ищете в такой приключенческой истории, вы, возможно, сможете построить более основательную историю самостоятельно.
И, серьезно, посмотрите Крепкий орешек.
Домашнее задание на неделю:
Посмотрите еще раз «Крепкий орешек», черт возьми. И снова «Звездные войны». И снова Волшебник страны Оз. Просмотрите их с учетом 17 шагов. Запомните шаги и применяйте их к следующему фильму, который вы смотрите. Как этот фильм следует за «Путешествием героя». Как вы думаете, любой ли фильм можно вписать в шаблон? Насколько важна эта структура для фильма? Можете ли вы назвать какие-либо фильмы, в которых он используется неправильно? Последний фильм, который вы смотрели, был фильмом «Герой»? Как это было? Как это не было? Напишите краткий план своей собственной приключенческой истории. Используйте 17 шагов. Расскажите мне эту историю вкратце ниже.