Представьте себе: Нью-Йорк, лето 1983 года. В течение 99 ночей подряд в небольшом заведении под названием No Se No (по-испански «Я ничего не знаю») в Нижнем Ист-Сайде кабаре, не похожее ни на что, что когда-либо увидит свет. Это было строго андерграундно, для тех, кто в курсе, грубый художественный взрыв чего угодно.
В любую ночь вы могли бы забрести туда только для того, чтобы обнаружить суперзвезду Уорхола Джеки Кертис, исполняющую «Срывая слои, чтобы найти корни» - одноактную пьесу, которую Джеймс Дин написал для прослушивания в Актерской студии. В другой вечер вы натыкаетесь на югославского художника Драгана Илича с электроинструментами, приклеенными изолентой к его бицепсам и спине, яростно забивающего карандаши в барную стойку. Еще в одну ночь можно было увидеть, как девушки со всей округи прыгают в бар и танцуют под Майкла Джексона, потому что Триллер был всем в те дни.
99 Nights, как назывался фестиваль исполнительского искусства, был чистым, необузданным нью-йоркским феноменом, в котором смешались песни и танцы, поэзия и многое другое. Это было не похоже ни на что, что город когда-либо видел до или после, и если бы не фотографии японского художника Toyo Tsuchiya, большинство из нас полностью бы его пропустили. Цутия был там почти каждую ночь с фотоаппаратом в руке, с небрежной беззаботностью документируя происходящее. Его фотографии - это простые и прямолинейные дела, которые искренне охватывают край, никогда не глазеют и не таращатся, а скорее делают экстраординарное и удивительное регулярной частью жизни.
Цучия, приехавший из Токио в 1980 году, начал фотографировать в No Se No для художника Квока Манг Хо, который хотел задокументировать выступления. Цучия повесил свои отпечатки на стену бара, создавая ослепительный, головокружительный эффект фотографии как самого акта перформанса. Отпечатки, нанесенные на черную бумагу, видны на многих фотографиях, говоря о том, как сцена строилась изнутри наружу.
Во время фотографирования Цучия понял, что это книга, рассказ о диком и прекрасном, о смелом и непристойном, о городе, созданном людьми, стремящимися открыть для себя то, чего они никогда раньше не видели. Он терпеливо ждал - 33 года - до того дня, когда его мечты сбылись с публикацией Toyo Tsuchiya: Invisible Underground, сопровождающей одноименную выставку, которая в настоящее время проходит в Howl! Происходит: проект Артуро Вега, Нью-Йорк, до 21 декабря 2016 г.
Книга, в которой представлены превосходные эссе Дэвида Далтона и Карло Маккормика, посвящена исключительно 99 ночам, но выставка идет дальше, охватывая рисунки, картины и скульптуры Цутии. В целом и выставка, и книга - это дань уважения Нью-Йорку, Нижнему Ист-Сайду, когда им управляла компания D. I. Y. культуры из всех слоев общества.
Трое мужчин на Бауэри (После фото Тойо 1983 года) 2011, уголь на арках бумага 52 14 x 66 3/4 дюйма
Существует великолепный рисунок углем «Трое мужчин на Бауэри» (2011), сделанный по мотивам фотографии Цучии 1983 года, на которой изображены трое бездомных, с которыми художник подружился летом. Он рассказывает классическую нью-йоркскую историю, вспоминая, как он создал однодневный перформанс в сотрудничестве с одним из мужчин, который был шваброй. В то время бездомные выскакивали на красный свет и предлагали помыть ветровые стекла автомобилей швабрами или тряпками; К нему присоединился Цучия, и в тот вечер они вместе заработали 30 долларов.
Цутия рассказывает еще одну историю о том, как он ехал по Кристи-стрит на своем велосипеде и проезжал мимо группы молодых людей, которые сделали перерыв в работе металлургов, чтобы встать на обочину и насладиться обедом. Он понял, что у него должна быть эта фотография, и вернулся назад, сделав снимок сцены, который он позже изобразил в виде рисунка углем (2011 г.) и скульптуры в смешанной технике (2016 г.). Обе работы включены в шоу, и когда Цучия размышляет о них, он начинает светиться. Он говорит скупо, позволяя своему искусству заполнить пробелы, намекая на врожденное родство, которое он чувствовал с командой, живущей своей жизнью так же, как он жил своей.
Тойо Цутия Рабочие-иммигранты, 2019 г., параметры смешанной техники, переменная
Соседство и сообщество - центральная тема, объединяющая многие работы, представленные в Invisible Underground. Здесь нам вспоминается Старый Йорк, город для сильных духом со стальными нервами, которые не моргают; они просто продолжали жить, делая то, что им нужно, чтобы выжить.
Это был город, где доминиканский клуб легко мог превратиться в клуб No Wave, и никто и глазом не моргнул, когда местный петух Монмеранси зашел выпить рюмку виски. Это было место, где кто-то вызывал полицию на стык, но вместо того, чтобы производить аресты или закрывать заведение, они приходили посмотреть последнее произведение искусства, прежде чем отправиться разбираться с настоящими преступлениями. Это был город, где господствовали творчество и инновации, потому что без атрибутов богатства Нью-Йорк созрел для взрыва в Невидимом Подземелье.