Две версии "True Grit" похожи на Афины, Греция, и Афины, Джорджия: у них одно и то же имя, но они находятся в совершенно разных мирах.
Тем не менее, несмотря на все различия, оба вестерна нашли множество поклонников и получили много внимания на «Оскаре». Джон Уэйн был назван лучшим актером в оригинальном фильме 1969 года, а ремейк 2010 года, снятый братьями Коэнами, 27 февраля претендует на 10 Оскаров, в том числе за лучший фильм и лучшую режиссуру.
Так какой фильм лучше? Взгляните на эти сравнения и решите, какая версия, по вашему мнению, самая правдивая… и самая жесткая.
Петух Когберн (Маршалл США)
1969: В романе Чарльза Портиса «Дикий Запад» 1968 года Рустер Когберн - одноглазый и толстый полицейский, который не приемлет никакой болтовни. В фильме 1969 года он Джон Уэйн. Всегда больше икона, чем актер, Уэйн использует свою манеру говорить и чванство, чтобы сделать Рустера классическим киноковбоем. Когда мы встречаемся с ним, он тащит плохих парней в тюрьму, а в последней сцене он перепрыгивает через забор и уезжает на закате. Он может быть злобным старым ворчуном, но в руках Уэйна Петух Когберн становится американским героем.
2010: Когда Коэны представляют Петуха в новом фильме, он заперт в сортире и кричит, что хочет, чтобы его оставили в покое. До конца фильма его всегда ловят со спущенными штанами, он попадает в опасные ситуации и каким-то образом выкручивается из них. Но благодаря сильному сценарию и грубоватой милой игре Джеффа Бриджеса «Петух» - больше, чем шутка. Он часть мира преступников, который исчезает. Иногда это делает его дураком, а иногда - заблудшей душой с разбитым сердцем.
Advantage: 1969. Бриджес - лучший актер, и он работает с лучшим сценарием, но он не может затмить одну из самых знаковых ролей герцога.
Читайте расшифровку беседы Кортни Хэзлетт с Оскаром
Насилие
1969: Не хочу показаться чопорным, но этот фильм ужасно жестокий для того, что вы видели на TCM. Там летают отрубленные пальцы, наносятся удары и есть одна мрачно-смешная сцена, где Джон Уэйн угрожает заставить хулигана съесть перья индейки. Но это говорит о том, что там не так много крови. Насилие в фильме не должно казаться реальным. Это должно сделать эту пряжу более захватывающей.
2010: Коэны используют аналогичный подход. Мы видим последствия драки - пулевое отверстие в куртке, брызги крови на бороде - но когда дело доходит до самой драки, камера отдаляется, позволяя фильму сосредоточиться на истории и характере, а не на жестокости. Однако есть одно исключение. Мэтти идет на повешение в обоих фильмах, а в первом мы видим только заключенных, стоящих с капюшонами на головах. В новой версии мы видим сначала их лица. Мы слышим, как они молят, ругаются или поют перед смертью. Даже небольшое знание мужчин добавляет остроты реальности к их наказанию.
Преимущество: Ничья. Оба фильма отлично справляются с использованием насилия, чтобы передать настроение истории.
Мэтти Росс (Девушка)
1969: Мэтти Росс всего 14 лет, но после того, как хам по имени Том Чейни убивает ее отца, она хочет отомстить. Она нанимает Петуха, чтобы выследить Чейни, и имеет наглость присоединиться к нему, но в фильме 1969 года она также ускользает, чтобы плакать.
Испуганные глаза Ким Дарби говорят, что, несмотря на всю ее дерзость, Мэтти еще маленькая девочка. Когда она забирает вещи своего папы, она баюкает его карманные часы и плачет. Нам напоминают, насколько она уязвима.
2010: Новая Мэтти смотрит на часы своего отца, но вместо этого хватает его пистолет. В спектакле, номинированном на «Оскар», Хейли Стайнфелд изображает серьезного ребенка, который может перехитрить взрослых и приручить диких лошадей. Коэны явно верят в нее: как и в книге, Мэтти рассказывает фильм, и мы учимся видеть персонажей ее глазами. Создается впечатление, что если бы эта Мэтти встретила оригинал, она бы дала ей в рот.
Advantage: 2010. Хейли Стейнфельд настолько хороша, что некоторые эксперты предсказывают, что она будет расстроена победителем в номинации «Лучшая женская роль второго плана». Ким Дарби в порядке, но ее игра не достойна наград.
ЛаБёф (Техасский рейнджер)
1969: ЛаБёф просто готов к поездке. Конечно, он охотится за Чейни дольше, чем Рустер и Мэтти, и, конечно же, у него многолетний опыт техасского рейнджера, но как только он присоединяется к ним в их поисках, он в основном реагирует на их махинации.
Он должен быть сердцеедом фильма, но кантри-певец Глен Кэмпбелл в своем актерском дебюте никогда не чувствует себя комфортно со своими коллегами по фильму или своим техасским акцентом. И его последняя сцена доказывает, что, как только главные герои в безопасности, фильму больше не нужен ЛаБёф. Бедняга.
2010: Выступление Мэтта Деймона кажется слишком современным - разве Рейнджер 19-го века может быть таким саркастичным? - но он заставляет ЛаБефа казаться остроумным и тщеславным, и немного опасным.
Когда он встречает Мэтти, например, он сидит в ее комнате и смотрит, как она спит. Трудно понять, стоит ли ей доверять ему. К концу фильма Коэны делают его еще более сложным. Он герой в двух боевых сценах, и, если принять во внимание, он верный друг девушки, которую напугал до сна.
Advantage: 2010. Коэны делают ЛаБефа персонажем, достойным любви, а не просто Кэссиди, которая едет вместе.
Юмор
1969: «Железная хватка» - отличный роман, потому что в нем сочетаются смерть и месть с очаровательными персонажами и беззаботной комедией. Оба фильма понимают это. В оригинале шутки представляют собой чистое комическое облегчение. Когда Рустер вспоминает, как «одалживал» деньги в банке в Нью-Мексико, Мэтти говорит, что это звучит как воровство. «Это позиция, которую заняли жители Нью-Мексико», - кричит он. «Мне пришлось бежать, спасая свою жизнь!» Мы должны смеяться вместе с Уэйном, хлопать себя по коленям и говорить: «О, этот старый такой-то!»
2010: У каждого смеха в новом фильме есть темная сторона. Есть забавный момент, когда Рустер и ЛаБеф подбрасывают в воздух кукурузные лепешки и пытаются в них выстрелить. Петух расстраивается, потому что он продолжает пропадать, и он веселится, когда бормочет и кричит. Но он тоже пьян. Мы смеемся над ним, чего никогда не бывает с Уэйном.
Advantage: 2010. Сложный юмор нового фильма доставляет гораздо больше удовольствия, чем ночь на фабрике Джона Уэйна «Ха-Ха».
Вестерны - аутсайдеры на «Оскаре»
Музыка
1969: Первоначальный "True Grit" на 20 минут длиннее нового, и это в основном потому, что в нем так много сцен, в которых Джон Уэйн едет по сельской местности под воодушевляющую музыку Элмера Бернстайна. Музыка и пейзаж настолько величественны, что вы ожидаете, что два белоголовых орлана полетят вниз с транспарантом во рту, на котором написано: «Посетите Монтану!»
2010: Саундтрек Бернстайна, конечно, не подходит для более нового и мрачного фильма, и тяжелая музыка Картера Беруэлла, варьирующаяся от скорбной до зловещей, подходит. стиль Коэнов. Тем не менее, трудно не любить старые фанфары. Этого достаточно, чтобы вы захотели стать ковбоем, как Джон Уэйн.
Преимущество: 1969. Это Бернштейн! Он легенда не просто так.
И победителем становится … 2010. Оригинальная «Железная хватка» отражает привлекательность Джона Уэйна и, несмотря на отклонения от романа, рассказывает потрясающую хорошую историю. Тем не менее, это ужасно фальшиво, некоторые актерские игры ужасны, и, поскольку он был выпущен в том же году, что и «Полуночный ковбой» и «Беспечный ездок», он был старомодным еще в 1969 году. Новый фильм может выглядеть устаревшим в 1969 году. 40 лет тоже, но прямо сейчас он играет как умный и тонкий вестерн, который интересно смотреть. Братья Коэны заслужили чаевые в ковбойской шляпе.