Поскольку 00-е закончились и с этим покончено (слава Богу), интернеты в настоящее время наводнены мнением каждого дурака о лучшем из всего за эти последние, ужасные, совершенно отвратительные десять лет. Хотя очевидно, что я не исключение, комиксы - топливо для моего огня, и величайшие последовательные достижения за последнее десятилетие не могут остаться незамеченными.
В то время как Эрик выбрал самые влиятельные игры для своей коллекции лучших игр десятилетия, я пойду другим путем. Конечно, это книги, которые повлияют на следующее поколение авторов комиксов, но сами по себе они не обязательно являются революцией. Простые и понятные, будь то мини-сериал, графический роман или авторский тираж ежемесячной книги, эти комиксы сделали одно из худших десятилетий в истории человечества достойным того, чтобы его перелопатить.
Очевидно, что в этом списке чего-то не хватает. Включить все невозможно. Преодолейте это. Но, как всегда, не стесняйтесь кричать на нас и дайте нам знать, если мы пропустили что-то, что вы считаете близким и дорогим вашему сердцу, чтобы мы могли смеяться и смотреть на вас свысока. Шутя. Без дальнейших церемоний я представляю лучшие комиксы десятилетия… в произвольном порядке. Да ладно, это было бы слишком много.
Сорвиголова Брайана Бендиса и Алекса Малеева
Сорвиголова Бендиса и Малеева, по мнению многих, является вершиной повествования о супергероях Marvel за последнее десятилетие. Существующий в преемственности Marvel, но практически не имеющий отношения к текущим событиям основной вселенной Marvel, «Сорвиголова» в руках этих создателей был драматичным, напряженным и чертовски увлекательным..
Бендис начал свою работу над «Сорвиголовой» с арки «Wake Up» в 2001 году в выпусках № 16-19 (с художником Дэвидом Маком), но по-настоящему начался, когда Малеев присоединился к выпуску № 26 для «Underboss», и поездка закончилась только через пять лет, удивительная на каждом этапе пути.
Y: Последний мужчина
Несомненно, одним из величайших достижений Vertigo за последние десять лет является Y: The Last Man Брайана К. Вона и Пиа Герра. Один из немногих комиксов, который когда-либо вызывал у меня слезы, и один только этот подвиг заслужил место среди немногих выдающихся комиксов десятилетия, несмотря на умение Вогана захватывающее повествование и характеристики.
Помимо создания прекрасной трагической истории о последнем мужчине на Земле, Воан использовал 60 выпусков Y, чтобы исследовать такие вещи, как права женщин, сексуальность, защита окружающей среды и технологии. По сути, Y - это определение «важного» комикса.
Кризис идентичности
На обложке Identity Crisis 1 2004 года есть строка текста, которая гласит: «Комиксное событие года начинается здесь!» Вместо этого он должен был читать «Будущее DCU начинается здесь!» На самом деле, я думаю, я мог бы нарисовать вам блок-схему, каталогизирующую события современной вселенной DC, и все они восходят к Кризису идентичности Брэда Мельцера и Рэгса Моралеса. Конечно, большинство ботаников могут проследить текущие события на десятилетия назад, но, насколько мне известно, именно кризис идентичности привел нас туда, где мы находимся сегодня.
По сути, это провоцирующий инцидент для роспуска доверия в Лиге справедливости, поскольку Сью Дибни убита, а ее изнасилование и последующее стирание памяти доктором Лайтом раскрываются. Это подняло много вопросов об этике супергероев - не совсем новая идея, но, опять же, прямо приводит нас к таким вещам, как «Кризис совести», «Бесконечный кризис», 52 и так далее.
Выходя из крупных перекрестных событий, таких как «Наши миры на войне» и «Император Джокер», Identity Crisis был сдержанным, управляемым персонажем изменением темпа, которое с тех пор проложило путь для компании.
Джимми Корриган, самый умный ребенок на Земле
Я поднимал этот вопрос снова и снова, включая 10 лучших инди-комиксов Crave и 10 самых депрессивных персонажей комиксов (среди многих других мест), но это не просто так.«Джимми Корриган» Криса Уэра может стать величайшим литературным произведением этого десятилетия, не говоря уже о комиксах. Конечно, на самом деле он собран из сериалов 1990-х годов в Acme Novelty Library, но графический роман 2000 года - это плоды труда Уэра.
Мало того, что Джимми сам по себе, к сожалению, симпатичный персонаж, но и мультяшный стиль Уэра уникален и безумно запутан. Это плотное чтение, которое, на мой взгляд, никогда не получит достаточного количества похвал, и вы наверняка увидите, как оно повсюду появляется в списках «лучших».
Грязь
Пытаться объяснить сюжет Гранта Моррисона и Криса Уэстона «Грязь» - это все равно, что пытаться объяснить физику птице и ожидать, что она потом не нагадит вам на голову. «Грязь» затрагивает множество идей блестящего, потрепанного маленького ума Моррисона, включая, помимо прочего, порнологический терроризм, другие реальности, влияние искусства на жизнь, негативные силы и гигантскую, огромную сперму.
Я искренне хотел бы, чтобы я мог подробнее объяснить, что делает книгу такой замечательной, но это просто невозможно в этом пространстве. Это превратилось бы в пятистраничное эссе, и я не уверен, что у современной твиттерской аудитории хватит терпения прочитать такой том от меня. Просто знайте, что чтение The Filth навсегда повлияет на то, как вы смотрите порнографию.
Планетарная
Я спорил о том, чтобы включить Planetary в этот список, поскольку серия фактически началась в 1999 году, но я полагал, что как единственная запись, которая будет выпущена (по частям) на протяжении всего рассматриваемого десятилетия, она заслужила свое место. Верно, ребята, Planetary 1 дебютировал в апреле 1999 года и только что закончился в октябре прошлого года выпуском 27. Это примерно 2,4 выпуска в год.
Независимо от графика поставок, Planetary прославила Джона Кассадея и закрепила за Уорреном Эллисом статус одного из лучших авторов комиксов. Умное сочетание самореферентной поп-культуры Planetary и всеохватывающей истории группы «археологов», посвятивших себя разгадыванию невыразимой истории нашего мира.
Хотя одна из самых популярных серий WildStorm также является более неустойчивой, влияние Planetary на фанатов неоспоримо.
52
В 2006 году, после Infinite Crisis, вся вселенная DC совершила прыжок в будущее «Год спустя», и были внесены некоторые радикальные изменения. Чтобы восполнить этот пробел, DC поручил четырем выдающимся авторам комиксов - Гранту Моррисону, Грегу Раке, Марку Уэйду и Джеффу Джонсу - заполнить этот пробел беспрецедентной серией из 52 выпусков комиксов продолжительностью в год, еженедельной. И мой, какой это был успех.
С исчезновением Супермена, Бэтмена и Чудо-женщины, B-listers DCU получили шанс проявить себя и попутно подарили нам один из самых уникальных комиксов за последние десять лет. Он доставлялся вовремя, неделя за неделей, доставлялся стабильно, без ощущения затянутости, и дал нам до хрена великолепных каверов от JG Jones.
Несмотря на то, что это вдохновило множество проектов, которые последуют, включая недавно анонсированный Brightest Day, ни один из них не смог превзойти эпическую природу и чистое качество 52.
Удивительные Люди Икс Джосса Уидона и Джона Кэссадэя
Милый, черт возьми. Я уже говорил это раньше, и, конечно же, я скажу это снова. Серия «Удивительно» Уидона и Кэссадей - это конец очереди. Нет ни одной истории о Людях Икс, которая могла бы приблизиться к этому. Никто. Это эпично, это эмоционально, это имеет смысл. При всех проблемах расы/пола/гражданских прав, которые должны сопутствовать мутанту, удивительно, как много X-сказок оказываются не более чем псевдонаучным мусором.
Именно поэтому изменения и развитие, через которые проходят эти персонажи, которых мы знаем годами, настолько значительны. Уэдон заставляет их что-то значить, и, что более важно, он пишет персонажей как реальных людей, а не супергероев. «Удивительно» мало чем отличается от «Сорвиголовы» тем, что это все, что может быть у комикса о супергероях, за исключением другого конца спектра. Вместо песка Адской Кухни мы получаем просторы космоса. Вместо того, чтобы избивать людей палками, людей наказывают лазерными лучами и адамантиевыми когтями.
Если вы читаете этот список в надежде найти отправную точку для комиксов и вам всегда нравились Люди Икс, будь то из мультфильмов или фильмов, я предупреждаю вас: не начинайте здесь. Почему? Потому что все, что вы прочтете потом, просто меркнет по сравнению с этим. Конечно, большинство начали бы со «Странных Людей Икс» Криса Клермонта, но я хочу, чтобы вы продолжали читать комиксы, а не отвлекались от всей идеи.
Ходячие мертвецы
Когда Роберт Киркман запустил «Ходячих мертвецов» вместе с Image Comics в 2003 году, Америка была на пороге возрождения зомби-жанра после «28 дней спустя» Дэнни Бойла и с нетерпением ждала ремейка «Рассвета мертвецов» (зомби теперь быстры!!), не говоря уже о таких жанрах, как Shawn of the Dead. Конечно, в зомби в комиксах тоже нет ничего нового, но когда приходит причуда (например, нынешнее время и вампиры) и все различные среды следуют их примеру, остается лишь несколько свойств, которые остаются в фильтре, когда песок просачивается.
Ходячие мертвецы - одна из таких вещей. В то время как в сериале, безусловно, есть своя доля крови и кишок, настоящий триумф этого сериала заключается в том, что Киркман сосредоточился на человеческом состоянии. Большинство историй о зомби показывают читателю или зрителю кровь и останавливаются на этом, но «Ходячие мертвецы» вместо этого предпочитают доводить до конца разрушительные эффекты, которые сопровождаются взрывом зомби для существования.
Одним из моих любимых моментов в книге является то, что она выполнена в черно-белом цвете; это отвлекает внимание не от искусства, а от ожидания лишней крови и запекшейся крови, сопровождающей название, оставляя вас вместо этого наслаждаться драмой.
Одеяла
Еще один великолепный графический роман, который был включен в наш список 10 лучших инди-комиксов, «Одеяла Крейга Томпсона», опубликованный Top Shelf, представляет собой глубоко личный взгляд на собственное «взросление» автора. Написано хорошо, а главное красиво нарисовано. Темы здесь, конечно, не новы - духовность, сексуальность, семья, любовь - но это в способности Томпсона сформулировать свой опыт, основанный на совершенстве.
Я люблю Одеяла, потому что они не похожи на многие другие вещи, которые я включил в этот список. Дело не в "большой картине". Здесь нет метафизических дискуссий или исследований архетипов или этических дилемм. Просто художник делает все возможное, чтобы выразить самое непосредственное и, возможно, самое важное событие из всех: взросление.
Люди Икс: Завет Магнето
Недавно получивший нашу знаменитую награду за лучший мини-сериал 2009 года, Magneto Testament - это душераздирающий взгляд на происхождение одного из самых популярных злодеев Marvel. Действие «Завета», действие которого происходит в основном в концлагерях Второй мировой войны, является исторически точным и по большей части едва узнаваемым как рассказ о Людях Икс. Есть лишь несколько тонких намеков на мутантские способности Магнето, и это был мудрый выбор сценариста Грега Пака. Его решение сосредоточиться на человечности и ужасе времени, проведенного Магнето в нацистских лагерях, - это то, что придает «Завещанию» его влияние, и в то же время он уважительно относится к научно-популярным рассказам о Холокосте. Бэтмен Гранта Моррисона
Когда Грант Моррисон начал писать обязанности для Бэтмена в 2006 году, я знал, что у него будет несколько сумасшедших историй, но я никогда не думал, что четыре года спустя он все еще будет их рассказывать. С самого начала своего пробега Моррисон придумал самое сложное переплетение событий, когда-либо виденное в книгах о Бэтмене, ссылаясь на вещи в самом начале своего пробега, которые читатели не увидят до тех пор, пока не пройдут годы. Начиная с «Бэтмена и сына», заканчивая «RIP», «Final Crisis», «Бэтмен и Робин» и грядущим «Возвращением Брюса Уэйна», «смерть» Бэтмена, возможно, не была такой, какой некоторые ожидали, но она самая оригинальная и захватывающая. посмотрите на «Темного рыцаря» со времен «Лечебницы Аркхэм» Моррисона. Те из вас, кто критиковал работу Моррисона о Бэтмене; Я призываю вас перечитать весь тираж. Это то, что касается повествования в комиксах. Моррисон осознал потенциал использования ежемесячного периодического формата для развития сюжета, медленно создавая идеального злодея с окончательным заговором, все время демонстрируя сущность Брюса Уэйна и его нескончаемой борьбы с несправедливостью. DC: The New Frontier
Дарвин Кук - один из лучших мультипликаторов, работающих в области комиксов, и мы все должны быть благодарны ему за то, что он решил работать с супергероями. «Новые рубежи» - это не только одна из самых красиво нарисованных книг за последнее десятилетие, это один из лучших анализов как архетипа супергероев, так и американской культуры, которые комиксы подарили нам за последние десять лет. На фоне холодной войны, сенатора Маккарти, охотящегося за красными, Комитета по антиамериканской деятельности и космической гонки, New Frontier исследует вселенную DC в переходной фазе от Золотого века к Серебряному веку, как и герои прошлого. неодобрительно, но новое поколение плащей и капюшонов ждет своего часа, чтобы сиять.
Из машины
Брайан К. Воган снова поражает (вместе с художником Тони Харрисом) в этом десятилетии с Ex Machina, привнося свои навыки построения характера и остроумные диалоги в Нью-Йорк после 11 сентября. Когда Митчелл Сотня, бывший супергерой-линчеватель и спаситель второй башни во время террористических атак, избирается мэром, начинаются политические интриги и дискуссии о гражданских правах. Во многом так же, как и Y: The Last Man Вона, в Ex Machina действительно есть все. Это забавно, но с политическим налетом, супергероикой и сложными отношениями. И точно так же, как причиной гендероцида является всеохватывающий якорь Y, источником способности Митчелла говорить с машинами является Ex Machina. Эта книга предназначена не только для политически подкованных, и она также не является проповеднической или мыльницей для собственных планов Вогана. Это история с персонажами, которые сталкиваются с теми же проблемами, с которыми сталкивался и до сих пор сталкивался остальной мир после того, как это десятилетие изменилось к худшему.