Они великолепны. Думаю, это лучшее место для начала. Братья Маркс великолепны. Здесь нет двух способов. Смотреть их фильмы сегодня так же приятно, как и, без сомнения, в 1930-х годах, когда они только появились. Я не использую прошедшее время, чтобы описать их величие, поскольку Братья Маркс были тем редким типом комиков, которым удалось задеть поистине неподвластный времени аккорд. Подобно раннему выпуску журнала MAD Magazine, работам Монти Пайтона или короткометражным мультфильмам Warner Bros. 1940-х годов, «Братья Маркс» поднялись на уровень сюрреалистической глупости, которая удивительным образом сумела превзойти все известные представления о злободневности или политике и достичь возвышенный план чистой комедии, которая, вероятно, понравится всем зрителям во все времена.
На этой неделе установка Free Film School здесь на CraveOnline будет обзором и кратким анализом The Marx Bros., возможно, самые смешные и лучшие комики, которые когда-либо украшали экраны кинотеатров. Я постараюсь быть кратким на этой неделе, так как я мог бы легко расхваливать страницы и страницы о том, насколько они были великолепны, и как мне было весело смотреть их фильмы. Кроме того, было бы легко заполнить страницы замечательными остротами и остротами, которые братья - особенно Граучо - говорили на протяжении многих лет, но я постараюсь воздержаться. Попробую…
Хорошо, вот жемчужина для разогрева:
“Это многое объясняет. Скажем, вы сами многое покрыли. Тебе лучше с этим смириться, потому что я слышал, они собираются снести тебя и построить офисное здание там, где ты стоишь. Вы можете уехать на такси. Если вы не можете найти такси, вы можете уйти в раздражении. Если это слишком рано, вы можете уйти через минуту и выдохнуть. Ты же знаешь, что не переставал говорить с тех пор, как я пришел. Вы, должно быть, были привиты иглой для фонографа».
Это была первая речь Граучо из «Утиного супа», самого знаменитого фильма братьев. Обратите внимание на шутки и ритм речи. Каждое предложение ведет к шутке, которая, в свою очередь, приводит к шутке на эту шутку, которая приводит к шутке, переходящей в каламбур. Это не просто набор шутливых острот. Это словесный джаз. Способ взять известные представления о языке и социальных нормах и превратить их в новую мелодию с совершенно новым настроением. Исчезло бы всякое подобие разума, и на его месте осталась бы только радостная скрюченная масса веселых обломков, когда-то напоминавших логику и семантику. Используя фарс, шутки и игривое подшучивание, братья Маркс превратили мир в свою игрушку. Женщины из богатого общества были инструментами, которыми можно было манипулировать. Политика была глупой стороной. Все, что имело малейшую игру со смыслом, было по-мальчишески опрокинуто Марксами.
Но я забегаю вперед. Давайте дадим вам небольшую предысторию.
Братья Маркс родились Леонард, Адольф, Юлий, Мильтон и Герберт в Нью-Йорке между 1887 и 1901 годами. Дети французских и немецких еврейских иммигрантов, они были бедными детьми, живущими в бедном районе. города, и провели свою юность, оттачивая навыки выживания в городе. Леонард, старший, играл в азартные игры. Адольф убегал в тихие районы и смотрел на людей. Юлий определенно был любимцем семьи и первым дал себе прозвище. Милтон был деловым парнем. Герберт был молодым заклинателем. Пятеро из них пришли, чтобы развить комическое взаимопонимание, основанное в основном на актах водевиля и традициях еврейского театра. В начале своей жизни они решили создать свой собственный водевиль, и, благодаря своим потрясающим личностям, они быстро стали хитами на сцене. Они часто выступали без сценариев, придумывая шутки по ходу дела и изменяя свое выступление, чтобы играть для своей конкретной аудитории. В дороге многие из их шуток были географически выверены. Они выполняли простые комические зарисовки, обычно начиная с самого простого понятия сатиры и быстро превращаясь в свой собственный бренд хаотичного фарса. И хотя каждый из них играл много разных «ролей», выступающие Марксы приняли сценические образы, которые во многом стали их новой личностью.
Леонард стал Чико и разработал для себя коварное итальянское альтер-эго. Чико, как и Леонард, был азартным игроком и стремился к богатству, но не уважал традиционные способы достижения этого. У него был свирепый взгляд, быстрая ухмылка, готовность ответить, и его редко видели без красной кепки.
Адольф стал Харпо и стал молчаливым детским клоуном группы. Харпо никогда не разговаривал ни на сцене, ни на экране, полагаясь на глупый реквизит, смешные лица и откровенно странное поведение. Он общался с помощью рожков и свистков. Харпо казался невинным в группе. Младший брат. Арестованный 8-летний в каждом из нас. На нем было длинное пальто, полное безделушек, светлая копна волос и котелок.
Юлиус, этакий главарь, стал Граучо. Граучо был блестящим мастером слов и часто играл главную роль. Накрашенные жиром усы, маленькие круглые очки, негабаритный костюм и вездесущая сигара - Граучо - икона комедии. Он был шутником. Флип. Тот, кто открыто отверг все манеры. Ему часто приписывают придумывание комедийных сценариев группы, хотя я уверен, что это было в большей степени коллективным усилием. Тем не менее, Граучо, безусловно, является лидером труппы и остается сегодня одним из самых забавных людей, которые когда-либо жили.
Милтон стал Гаммо, который не выступал на сцене со своими братьями. Гаммо был менеджером группы, и, хотя он помогал в разработке материала и сочинял несколько гэгов со своими братьями, его часто считают второстепенным членом труппы. Гаммо не появлялся ни в одном из фильмов братьев Маркс.
Герберт стал Зеппо, который, как бы из-за своих красивых черт, стал де-факто натуралом группы. Ну, он еще шутил с остальными, но, что касается художественных фильмов, именно Зеппо играл роль лихого молодого любовника с историей на плечах. В отличие от обычного хаоса вокруг него, Зеппо казался спокойным и сдержанным, хотя, в отличие от других вежливых натуралов вокруг него, Зеппо, казалось, имел определенное понимание выходок своих братьев. Он определенно был в шутке.
Поисковикам талантов не потребовалось много времени, чтобы заметить поступок братьев и подписать их в кино. Их первые пять говорящих полнометражных фильмов, снятых на Paramount между 1929 и 1933 годами, были, по сути, переработкой большей части их сценического материала, теперь доведенного до совершенства за месяцы гастролей и доработок, и теперь идеально подходящего для зрителей. И хотя было много шуток и некоторых импровизаций, многие шутки были включены, чтобы быть опробованными и правдой. Верные своей репутации, с Марксами было очень трудно работать. Не потому, что они были подлые, а потому, что они так любили живую сцену и импровизацию. Привыкшие к легкости театра, они были непривычны к структуре кино, и продюсеры, ищущие что-то, о чем можно было бы рассказать, видели в Братьях только хаос. К счастью для них, они были безумно смешными, и им удалось снять свои работы на пленку.
Их первый полнометражный фильм «Юмористический риск» (1921) малоизвестен, никогда не был показан в кинотеатрах и, возможно, был утерян в веках. Но их первый звуковой фильм «Кокосовые орехи» (1929) вызвал ренессанс комедийного кино. «Крекеры с животными» (1930 г.), «Обезьянье дело» (1931 г.), «Лошадиные перья» (1932 г.) и «Утиный суп» (1933 г.) были огромными хитами того времени и часто считаются образцами золотой эры. Что означают названия? Я сам точно не уверен. Я думаю, что они просто предназначены для того, чтобы показать дурацкую природу и причудливую чепуху их материала. Я слышал фразы «обезьянье дело» и «лошадиные перья» раньше, но я никогда не слышал, чтобы «утиный суп» упоминался за пределами дискуссий о фильмах и некоторых ресторанах.
Я бы порекомендовал любой из них, но лучшим из них часто считается утиный суп. Предыдущие фильмы казались обычным веселым трюком, перенесенным на разные фоны («Обезьянье дело» происходит на корабле, «Лошадиные перья» - в колледже), и, хотя они и забавны, их часто считают безобидными. Утиный суп, снятый Лео МакКери («Незабываемое дело», «Колокола святой Марии»), - единственный фильм братьев Маркс, в котором, кажется, есть какой-то сатирический или литературный вес. Действие «Утиного супа» происходит в вымышленной стране Фредония, которой правит недавно назначенный псевдодеспот Руфус Т. Светлячок (Граучо), который, как мы надеемся, восстановит былое богатство страны до вторжения соседней Сильвании. Граучо - именно такой взбалмошный, небрежный, безразличный лидер, каким вы его ожидаете. Чико и Харпо играют пару шпионов, которых послали выяснить скандал в прошлом Руфуса. И хотя сама история представляет собой голое дело (эта история - одноразовый элемент любого фильма братьев Маркс), она действительно смотрит на надвигающиеся войны в Европе с леденящим душу предвидением. Он также осмеливается открыто высмеивать все тонкости ведения войны с ребяческим ликованием.
Братья Маркс, как бы они ни пренебрегали социальными нормами и самой структурой языка, и сколько бы они ни издевались над этой длинной чередой душных дам из высшего общества, никогда не казались подлыми. Я видел многих комиков, комично отвергающих или нападающих на определенные устоявшиеся социальные устои, и часто чувствую в этом горечь или подлость. Как будто они на самом деле ненавидят то, на что нападают. Братья Маркс, напротив, казалось, руководствовались просветляющим чувством прихоти. Ни одна из их насмешек не была вызвана негодованием. Они просто чувствовали, что ни одно учреждение не было слишком большим, чтобы комедия не могла его немного расшевелить. Как однажды сказал Граучо: «Юмор - это безумие разума». В мире, состоящем из потенциальных шуток и построенном только из подставок для кульминаций, единственный разумный ответ - позволить своему разуму сойти с ума. И, конечно же, повеселиться. Вам не нужно атаковать мир или разрушать его. Но вы можете наслаждаться каждой маленькой славной нелепостью.
Однозначно стоит упомянуть неофициальную пятую участницу труппы, блистательную Маргарет Дюмон. Дюмон, крупная, хорошо одетая женщина с ровным голосом, снялась в семи фильмах братьев Маркс, по сути, повторяя одну и ту же роль в каждом. Дюмон был прямым человеком в группе, часто играя чопорных матрон или богатых светских львиц, которых Граучо ругал, Чико мошенничал, а Харпо гудел. Она редко выдерживала хаотичную радость братьев и не подмигивала публике, зная, что она снимается в комедийном фильме, но часто, казалось, принимала участие в шутке. Прямой человек должен оставаться каменным лицом перед лицом странного поведения, и никто не делал это лучше, чем Маргарет Дюмон.
Я также должен отметить, что все братья Маркс были опытными музыкантами, и каждый их фильм - это мюзикл. Немало поют и танцуют. Но, как и их комедия, их музыка рождалась из шутливой страсти. У Чико, пианиста, были ловкие пальцы, и в фильмах он исполнил несколько фортепианных соло. Он подшучивал над музыкой так же, как подшучивал над своими коллегами по фильму. Пальцы Чико в форме пистолета - это чудо. Столь же хорошо играя на арфе, Харпо (названный в честь инструмента) исполнял серенаду зрителям в мгновение ока, обычно своему собственному. И хотя многие их песни весело петь, и у них забавные тексты (см. «Ура капитану Сполдингу» ниже), некоторые музыкальные номера и инструментальные соло раскрывают талант и душу, с которыми Марксы обычно не ассоциируются.. Эта музыка придает им обезоруживающее качество.
После работы с Paramount Zeppo покинул группу, а трое оставшихся Bros. подписали контракт с MGM, где они сняли пять фильмов, в том числе известные «Ночь в опере» (1935) и «День в опере». Расы (1937). Многие, однако, считают, что после этих двух законных шедевров качество Маркса начало падать. И хотя я бы никогда не оспаривал многие из их шуток из таких фильмов, как «На запад» (1940) или «Большой магазин» (1941), в их более поздних фильмах есть неуклюжесть, которая, кажется, работает против их джазовой динамики. Как будто студии хотели, чтобы фильмы становились все больше и больше и имели все более сложные декорации. На самом деле это был не стиль братьев Маркс. Они вместе снимались в фильмах до 1949 года с Love Happy, когда группа как бы рассеялась, и их пути разошлись.
Но их наследие остается в комедии и по сей день. Когда дело доходит до остроумия и шуток, никто не создал его более безукоризненно, чем братья Маркс. Действительно, видеть их сегодняшнее выступление тем более впечатляет, что современные комедии, кажется, больше не имеют прежних интересов. Мне сложно вспомнить последнюю просмотренную мной комедию, которая не была посвящена сексуальным вопросам, застопорившимся романам или широкому фарсу, а на самом деле была сосредоточена на глупых диалогах, длинной, затянутой череде быстрых шуток и мастерстве каламбуров. В 1992 году была предпринята малоизвестная попытка создать комедию в стиле братьев Маркс с веселыми, но малоизвестными донорами мозга с Джоном Туртурро, Бобом Нельсоном и Мелом Смитом в главных ролях в ролях Граучо, Харпо и Чико соответственно. В лучшем случае «Доноры мозга» - культовый фильм. Кто-то скажет, что такие комедии старомодны. Я говорю, что это до сих пор заставляет меня смеяться. Никто не мог вызвать такой смех, как братья Маркс, и никто не проводил время лучше, глядя на мир, а затем превращая его в животное из воздушного шара.
Это их мир. Мы просто живем в нем.
Домашнее задание на неделю:
Если вы собираетесь увидеть лишь некоторые из них, посмотрите «Утиный суп» и, возможно, «Ночь в опере». Забавно, правда? Какие ваши любимые комедийные фильмы? Почему они смешные? Вам нравится физическая комедия или вы предпочитаете игру слов? Должна ли комедия быть «резкой», чтобы быть актуальной? Если в комедии нет «важных» моментов, делает ли она ее более или менее смешной? Какова истинная природа сатиры? Может ли сатира быть нацелена на такие широкие институты, как язык, или она должна быть более целенаправленной?